Texte et musique : exploration de leurs différentes combinaisons par l'intermédiaire de la composition

Abstract

Ce mémoire se veut une approche tripartite du rapport entre texte et musique, se proposant d’explorer les multiples possibilités qu’engendre leur rencontre, et ce à travers l’analyse de trois créations originales. Dans un premier temps, la musique de scène Les Troyennes a été composée pour l’adaptation contemporaine (créée en 2014) de la lecture sartrienne du classique tragique d’Euripide ; dans un second temps, le mélodrame Nuit Vertineigeuse allie à la musique la lecture de l’inédit poème éponyme, lequel raconte l’errance hivernale d’un personnage engagé dans une perte de soi ; dans un troisième temps, la musique à programme Miniature pour orchestre no. 1 est inspirée de Novecento : pianiste, monologue théâtral d’Alessandro Baricco. En analysant mon propre langage musical par la déconstruction divisée en autant de chapitres de ces trois pièces, je parviens à une meilleure compréhension de ces diverses expressions du complexe rapport entre le texte et la musique. D’abord, la musique de scène plonge ses racines dans la poésie et le théâtre grecs, lesquels entretiennent tous deux un rapport étroit à la musique. Ensuite, le mélodrame constitue un genre musical ayant sa source au XVIIe siècle, mais ayant été principalement développé par les romantiques à partir du XVIIIe siècle. Finalement, la musique à programme consiste en une composition suivant, précisément, un « programme » établi par une source extramusicale – qu’il s’agisse d’une œuvre littéraire ou picturale –, dont le compositeur cherche à saisir l’essence.

The following dissertation is a three-pronged approach to the relationship between text and music, exploring the many possibilities inherent to their meeting through three original compositions: the incidental-music piece composed for Les Troyennes, a contemporary adaptation of the Sartre reading of Euripides’ classic tragedy; the melodrama Nuit Vertineigeuse, which features a reading of an original poem narrating the story of a young protagonist involved in the loss of himself in the earth of a troubled winter night; and the programmatic piece Miniature pour orchestre no.1, inspired by Alessandro Baricco’s Novecento: pianiste theatrical monologue. Analysing my own musical language through a deconstruction of these three pieces, I gain a better understanding of these three instances of text-music relationships. First, incidental-music finds its roots in Greek culture, its theatre and poetry both entertaining a close relationship to music. Melodrama, on the other hand, was better explored as an art form by the romantics and flourishes to this day. As for programme music, it consists in a composition that follows, precisely, the “program” of an extra-musical source, whether it be a literary text or a pictorial representation, the essence of which the composer intends to encompass.